PARA VERTE MEJOR AMERICA LATINA - Paolo Gasperini
La genèse du livre photo Para verte mejor América Latina remonte aux années 1970 et 1972, lorsque Paolo Gasparini a travaillé comme photographe pour l'UNESCO sur un projet sur l'architecture moderne latino-américaine. Au cours de ses voyages, tout en photographiant les édifices d'un point de vue académique, il a ressenti le besoin d'enquêter sur la vie qui se cache derrière le monument.
Cet autre ouvrage, la série photographique qui a donné lieu à Para verte mejor América Latina, aborde le paysage urbain, social et culturel de l'Amérique latine, comprise comme un « vaste champ de bataille », un continent divisé idéologiquement entre le socialisme et le capitalisme. La position politique défendue dans le livre est claire, car il termine ses pages avec la révolution cubaine et son dirigeant, Fidel Castro, comme un appel à l'espoir.
Le livre, publié au Mexique en 1972 par Siglo XXI Editores sous la direction d'Arnaldo Orfila, a été conçu par Umberto Peña et présentait les textes compromis du Cubain Edmundo Desnoes. Pour son organisation interne, un montage séquentiel a été réalisé en utilisant la double page pour configurer une « dialectique des opposés », recours à la théorie du montage cinématographique de Sergei Eisenstein : les symboles du libéralisme économique vorace entrent en collision avec les icônes politiques de la révolution socialiste. Le titre fait référence au conte du Petit Chaperon Rouge, où le loup féroce serait personnifié par le colonialisme économique, social et culturel. Il souligne également l'exploration que ce travail effectue sur le regard, compris comme une forme de domination. La culture visuelle latino-américaine complexe, métisse et contradictoire est comprise comme un territoire contesté, composé de différentes strates, de "systèmes visuels entrelacés" et en lutte pour l'hégémonie : les iconographies autochtones, catholiques, états-nations, capitalistes ou révolutionnaires se disputent l'imaginaire de la ville globale latino-américaine et de ses habitants.
Copie issue de The protest box : en vente uniquement avec la boite.
La genèse du livre photo Para verte mejor América Latina remonte aux années 1970 et 1972, lorsque Paolo Gasparini a travaillé comme photographe pour l'UNESCO sur un projet sur l'architecture moderne latino-américaine. Au cours de ses voyages, tout en photographiant les édifices d'un point de vue académique, il a ressenti le besoin d'enquêter sur la vie qui se cache derrière le monument.
Cet autre ouvrage, la série photographique qui a donné lieu à Para verte mejor América Latina, aborde le paysage urbain, social et culturel de l'Amérique latine, comprise comme un « vaste champ de bataille », un continent divisé idéologiquement entre le socialisme et le capitalisme. La position politique défendue dans le livre est claire, car il termine ses pages avec la révolution cubaine et son dirigeant, Fidel Castro, comme un appel à l'espoir.
Le livre, publié au Mexique en 1972 par Siglo XXI Editores sous la direction d'Arnaldo Orfila, a été conçu par Umberto Peña et présentait les textes compromis du Cubain Edmundo Desnoes. Pour son organisation interne, un montage séquentiel a été réalisé en utilisant la double page pour configurer une « dialectique des opposés », recours à la théorie du montage cinématographique de Sergei Eisenstein : les symboles du libéralisme économique vorace entrent en collision avec les icônes politiques de la révolution socialiste. Le titre fait référence au conte du Petit Chaperon Rouge, où le loup féroce serait personnifié par le colonialisme économique, social et culturel. Il souligne également l'exploration que ce travail effectue sur le regard, compris comme une forme de domination. La culture visuelle latino-américaine complexe, métisse et contradictoire est comprise comme un territoire contesté, composé de différentes strates, de "systèmes visuels entrelacés" et en lutte pour l'hégémonie : les iconographies autochtones, catholiques, états-nations, capitalistes ou révolutionnaires se disputent l'imaginaire de la ville globale latino-américaine et de ses habitants.
Copie issue de The protest box : en vente uniquement avec la boite.
La genèse du livre photo Para verte mejor América Latina remonte aux années 1970 et 1972, lorsque Paolo Gasparini a travaillé comme photographe pour l'UNESCO sur un projet sur l'architecture moderne latino-américaine. Au cours de ses voyages, tout en photographiant les édifices d'un point de vue académique, il a ressenti le besoin d'enquêter sur la vie qui se cache derrière le monument.
Cet autre ouvrage, la série photographique qui a donné lieu à Para verte mejor América Latina, aborde le paysage urbain, social et culturel de l'Amérique latine, comprise comme un « vaste champ de bataille », un continent divisé idéologiquement entre le socialisme et le capitalisme. La position politique défendue dans le livre est claire, car il termine ses pages avec la révolution cubaine et son dirigeant, Fidel Castro, comme un appel à l'espoir.
Le livre, publié au Mexique en 1972 par Siglo XXI Editores sous la direction d'Arnaldo Orfila, a été conçu par Umberto Peña et présentait les textes compromis du Cubain Edmundo Desnoes. Pour son organisation interne, un montage séquentiel a été réalisé en utilisant la double page pour configurer une « dialectique des opposés », recours à la théorie du montage cinématographique de Sergei Eisenstein : les symboles du libéralisme économique vorace entrent en collision avec les icônes politiques de la révolution socialiste. Le titre fait référence au conte du Petit Chaperon Rouge, où le loup féroce serait personnifié par le colonialisme économique, social et culturel. Il souligne également l'exploration que ce travail effectue sur le regard, compris comme une forme de domination. La culture visuelle latino-américaine complexe, métisse et contradictoire est comprise comme un territoire contesté, composé de différentes strates, de "systèmes visuels entrelacés" et en lutte pour l'hégémonie : les iconographies autochtones, catholiques, états-nations, capitalistes ou révolutionnaires se disputent l'imaginaire de la ville globale latino-américaine et de ses habitants.
Copie issue de The protest box : en vente uniquement avec la boite.
