TONY RAY-JONES - Tony Ray-jones
Le livre se concentre sur les photographies prises entre 1966 et 1969, lorsque Ray-Jones, poussé par la curiosité, a voyagé à travers le pays pour documenter les coutumes sociales anglaises et ce qu'il considérait comme un mode de vie en voie de disparition. Cet ensemble de photographies, petit mais distinctif, s'inscrit dans le cadre d'une évolution de la photographie britannique, qui place la vision artistique au-dessus du succès commercial. En peu de temps, Ray-Jones a réussi à établir un style personnel. Il a construit des images complexes sur une toile de fond typiquement anglaise, où les espaces entre les éléments de l'image étaient aussi importants que le sujet principal lui-même.
Les compétences de Ray-Jones ont été acquises auprès d'une génération de photographes de rue qu'il a rencontrés lorsqu'il vivait à New York au milieu des années 1960. Ces photographes comprenaient Garry Winogrand, Joel Meyerowitz et d'autres associés au cercle du légendaire directeur artistique du Harpers Bazaar, Alexey Brodovitch. Leurs photos ont défini l'époque en utilisant la rue comme cadre. Ray-Jones a appliqué cette nouvelle façon de voir à son Angleterre natale et a photographié ses observations comme elles n'avaient jamais été vues auparavant.
RRB Photobooks & Martin Parr Foundation, 2019
30 x 25 cm
128 pages
ISBN: 9781916057500
Le livre se concentre sur les photographies prises entre 1966 et 1969, lorsque Ray-Jones, poussé par la curiosité, a voyagé à travers le pays pour documenter les coutumes sociales anglaises et ce qu'il considérait comme un mode de vie en voie de disparition. Cet ensemble de photographies, petit mais distinctif, s'inscrit dans le cadre d'une évolution de la photographie britannique, qui place la vision artistique au-dessus du succès commercial. En peu de temps, Ray-Jones a réussi à établir un style personnel. Il a construit des images complexes sur une toile de fond typiquement anglaise, où les espaces entre les éléments de l'image étaient aussi importants que le sujet principal lui-même.
Les compétences de Ray-Jones ont été acquises auprès d'une génération de photographes de rue qu'il a rencontrés lorsqu'il vivait à New York au milieu des années 1960. Ces photographes comprenaient Garry Winogrand, Joel Meyerowitz et d'autres associés au cercle du légendaire directeur artistique du Harpers Bazaar, Alexey Brodovitch. Leurs photos ont défini l'époque en utilisant la rue comme cadre. Ray-Jones a appliqué cette nouvelle façon de voir à son Angleterre natale et a photographié ses observations comme elles n'avaient jamais été vues auparavant.
RRB Photobooks & Martin Parr Foundation, 2019
30 x 25 cm
128 pages
ISBN: 9781916057500
Le livre se concentre sur les photographies prises entre 1966 et 1969, lorsque Ray-Jones, poussé par la curiosité, a voyagé à travers le pays pour documenter les coutumes sociales anglaises et ce qu'il considérait comme un mode de vie en voie de disparition. Cet ensemble de photographies, petit mais distinctif, s'inscrit dans le cadre d'une évolution de la photographie britannique, qui place la vision artistique au-dessus du succès commercial. En peu de temps, Ray-Jones a réussi à établir un style personnel. Il a construit des images complexes sur une toile de fond typiquement anglaise, où les espaces entre les éléments de l'image étaient aussi importants que le sujet principal lui-même.
Les compétences de Ray-Jones ont été acquises auprès d'une génération de photographes de rue qu'il a rencontrés lorsqu'il vivait à New York au milieu des années 1960. Ces photographes comprenaient Garry Winogrand, Joel Meyerowitz et d'autres associés au cercle du légendaire directeur artistique du Harpers Bazaar, Alexey Brodovitch. Leurs photos ont défini l'époque en utilisant la rue comme cadre. Ray-Jones a appliqué cette nouvelle façon de voir à son Angleterre natale et a photographié ses observations comme elles n'avaient jamais été vues auparavant.
RRB Photobooks & Martin Parr Foundation, 2019
30 x 25 cm
128 pages
ISBN: 9781916057500
